Review Inside Out 2 (Không spoiler): Khi “Lo Âu” lên tiếng

Sau gần 10 năm kể từ Inside Out (2015), Pixar quay trở lại với phần tiếp theo mang tên Inside Out 2 – một bộ phim tưởng như dành cho trẻ em, nhưng thực chất lại “đánh thẳng” vào tâm lý của người lớn đang chật vật với cảm xúc, áp lực và kỳ vọng trong giai đoạn trưởng thành.

Nếu Inside Out là câu chuyện về việc chấp nhận nỗi buồn, thì Inside Out 2 là hành trình đối mặt với một cảm xúc còn quen thuộc hơn với xã hội hiện đại: Lo Âu.

Khi thế giới cảm xúc không còn đơn giản

Ở phần phim đầu tiên, thế giới nội tâm của Riley được vận hành bởi những cảm xúc cơ bản: Vui Vẻ, Buồn Bã, Giận Dữ, Sợ Hãi và Ghê Tởm. Mọi thứ tuy rối ren nhưng vẫn còn khá “trong sáng” – đúng với tâm lý của một đứa trẻ.

Inside Out 2 bắt đầu khi Riley bước vào giai đoạn mới của cuộc đời – một giai đoạn mà cảm xúc không còn vận hành theo kiểu “đúng – sai”, “vui – buồn” rõ ràng nữa. Đây là lúc những cảm xúc phức tạp hơn xuất hiện, và đáng chú ý nhất trong số đó chính là Lo Âu (Anxiety).

Điểm hay của phim không nằm ở việc giới thiệu thêm cảm xúc mới, mà nằm ở cách Pixar đặt câu hỏi:

Liệu Lo Âu có thực sự là một cảm xúc xấu?

“Lo Âu” – kẻ phản diện hay người bảo vệ quá đà?

Thoạt nhìn, Lo Âu xuất hiện như một nhân vật ồn ào, vội vã, luôn suy diễn những kịch bản tệ nhất. Nhưng càng xem, bạn càng nhận ra: Lo Âu không đến để phá hủy Riley – nó đến để bảo vệ.

Lo Âu đại diện cho nỗi sợ thất bại, sợ bị từ chối, sợ không đủ tốt. Nó không muốn Riley đau khổ trong tương lai, nên cố gắng kiểm soát hiện tại. Vấn đề nằm ở chỗ: khi Lo Âu nắm quyền điều khiển quá lâu, nó khiến Riley đánh mất sự tự nhiên của chính mình.

Pixar đã làm rất tốt khi không biến Lo Âu thành “kẻ xấu”. Thay vào đó, bộ phim cho thấy một sự thật rất đời:

Lo Âu chỉ trở nên nguy hiểm khi nó không được đặt đúng chỗ.

Một bộ phim “đánh trúng” thế hệ trưởng thành

Inside Out 2 không còn đơn thuần là phim cho trẻ em. Rất nhiều khoảnh khắc trong phim sẽ khiến người lớn giật mình nhận ra chính mình:

• Áp lực phải trở nên tốt hơn

• Sợ làm người khác thất vọng

• So sánh bản thân với người xung quanh

• Tự đặt ra những tiêu chuẩn quá cao

Bộ phim không nói thẳng những điều này, nhưng cách Riley phản ứng với thế giới xung quanh là tấm gương phản chiếu tâm lý của rất nhiều người đang lớn lên trong một xã hội cạnh tranh, nơi “chưa đủ giỏi” dường như là cảm giác thường trực.

Pixar vẫn rất Pixar – tinh tế và nhân văn

Về mặt hình ảnh, Inside Out 2 tiếp tục giữ phong cách quen thuộc: màu sắc sinh động, thiết kế nhân vật sáng tạo, thế giới nội tâm được xây dựng vừa logic vừa giàu trí tưởng tượng.

Nhưng điều khiến phim nổi bật không nằm ở kỹ xảo, mà nằm ở cách kể chuyện bằng cảm xúc. Pixar không cố gắng dạy dỗ, không lên lớp, không đưa ra kết luận đạo đức nặng nề. Phim chỉ nhẹ nhàng gợi mở rằng:

Không phải cảm xúc nào cũng cần bị loại bỏ.
Điều quan trọng là học cách lắng nghe và cân bằng chúng.

Không hoàn hảo, nhưng rất đúng thời điểm

Nếu so sánh một cách công bằng, Inside Out 2 khó có thể tạo ra cú sốc cảm xúc mạnh mẽ như phần đầu. Một số khán giả có thể cảm thấy nhịp phim an toàn, hoặc cách triển khai chưa đủ đột phá.

Nhưng xét trong bối cảnh hiện tại – khi lo âu, căng thẳng và áp lực tinh thần ngày càng trở thành vấn đề phổ biến – thì Inside Out 2 lại là một bộ phim đúng thời điểm.

Nó không cố gắng trở thành kiệt tác, nhưng nó đủ tinh tế để khiến người xem tự hỏi:

Mình đã để Lo Âu điều khiển cuộc sống của mình bao lâu rồi?

Kết luận: Một lời nhắc nhẹ nhàng dành cho người lớn

Inside Out 2 không phải là bộ phim để xem rồi quên. Nó giống như một cuộc trò chuyện nhẹ nhàng với chính bản thân – nhắc bạn rằng lo âu không phải kẻ thù, nhưng cũng không nên là người cầm lái.

Đây là bộ phim nên xem chậm rãi, xem một mình hoặc xem cùng những người bạn đang lớn, đang mệt, đang cố gắng trở nên tốt hơn mỗi ngày.

Đánh giá đề xuất cho BoxPhim:
🎬 Nên xem – đặc biệt nếu bạn đang ở giai đoạn nhiều lo âu, áp lực hoặc hoang mang về bản thân.